¿En qué famosos se inspiró Disney?

Quizás sea el ejemplo más conocido de todos: Disney se inspiró en Tom Cruise para hacer Aladdin. Pero seamos justos. La fábrica de sueños comenzó trabajando con el rostro de Michael J. Fox, pero cuando terminaron, los responsables vieron que el resultado era demasiado blandito. Así que partiendo del trabajo hecho, completaron y endurecieron rasgos viendo películas de Cruise.

¡Chán, chán! Alyssa Milano, que en aquel momento era un gran rostro de la televisión estadounidense gracias a la serie '¿Quién es el jefe?' fue la fuente de inspiración para que Disney arrasara con Ariel. Lo más curioso de todo es que, según reveló en 2013, ella no tenía ni idea de que lo era, hasta que Disney le pidió que presentara un 'making' of de la película y se lo contaron.

La guionista y actriz americana, una de las responsables de la serie 'Animaniacs' puede contar a sus nietos que su rostro fue el origen de Bella, la protagonista de 'La bella y la bestia' y que también Disney se inspiró en él para encontrar los rasgos de Ariel que no hallaron con Milano. Concretamente, le obligaron a meterse en un tanque de agua para replicar los movimientos de la sirena.

Se buscaba un rostro angelical, y en ella lo tenían. Marge Campion era una extraordinaria bailarina y coreógrafa que también participó como actriz en varios musicales, y ella fue la elegida para representar a Blancanieves, protagonista del primer largometraje Disney. Todos los movimientos delicados de la princesa, cuando baila, fueron imitados de su destreza al danzar.

No habías caído, ¿eh? y ahora te parece tan obvio. Pues sí, unos Beatles en la cumbre de su carrera (el filme es de 1967) fueron la inspiración para los cuatro buitres melenudos de 'El libro de la selva'. Ziggy es John Lennon, Dizzy es George Harrison, Buzzy es Ringo Star y Flaps es Paul McCartney. Iban a ser ellos mismos los que pusieran voz a sus personajes pero no pudo ser por problemas de agenda.

Durante mucho tiempo, se dijo que Campanilla era una jovencísima Marilyn Monroe ('Peter Pan' se realizó en 1953). Pero no es así: es Margaret Kerry, una actriz que trabajaba en televisión y a la que pidieron que hiciera el casting del hada. Tras darle el papel, se pasó seis meses trabajando en un escenario de los estudios, intentando proporcionar movimiento a Campanilla. También inspiró a las sirenas del País de Nunca Jamás.

Dicen de ella que es la villana más malvada de la historia de Disney, y el honor de haber inspirado a la creación de uno de los más emblemáticos personajes de animación corresponde a la actriz clásica Tallulah Bankhead (que protagonizó el fime de Alfred Hitchcock 'Náufragos'). Al parecer no solo habrían evocado su rostro, sino también su estilo de vida llevado al límite.

Piensa en alguien que dé miedo, que imponga solo con su presencia y del que prefirieras mantenerte bien alejado... Lo tienes ahí delante, es Bela Lugosi, y con esta carta de presentación no es de extrañar que sea Chernabog, el dios de 'Fantasía' que domina la muerte y la maldad. No fue él en sí el inspirador, sino su actuación en la película 'Drácula' (1931).

Luego ha sido una fórmula muy repetida por Disney y otras empresas de animación, pero esta fue la primera vez en la que se escribió un papel con un actor en mente, Robin Williams, que a principios de los 90 estaba en lo más alto. Así que le convencieron para que se acercara al estudio para trabajar la fisonomía del personaje, y aportó además chistes de cosecha propia que se incorporaron al guión definitivo.

Para esta película de 1997, hacía falta una belleza que reflejara los cánones clásicos, y la encontraron en el actor y productor Robert Gant, al que vimos en la serie 'Queer as folk' y, más recientemente, en 'Por trece razones'. El dibujante de su personaje coincidía con él en el plató y se fue inspirando en sus 'actings' para crearlo. El propio Gant colaboró dando ideas para el movimiento.

No está confirmado por el propio Disney, pero todos los rumores apuntan a que los dibujantes se inspiraron en una joven Joan Crawford para crear uno de los personajes más impactantes y malvados de la animación. Habría otras fuentes de inspiración, desde Greta Garbo a Marlene Dietrich, pasando por una estatua en la catedral de Naumburg de Uta Von Ballenstedt, la que se consideraba la mujer más hermosa de la Alemania medieval.

Es uno de los caracteres más pusilánimes de la historia de Disney, y el honor de haberle 'dado vida' corresponde a Eleanor Audley, que por si fueran pocos papeles de malvada también sirvió de modelo para la Maléfica de 'La bella durmiente'. Debía vestirse cada día como los personajes, interpretar su papel y, después, el celuloide con sus movimientos se ponía bajo el papel para que los animadores le dieran vida. Cuando no había ordenadores, el método era ese.

No solo le puso voz sino también rostro, cuerpo y pelazo (a la vista está). Está claro que el parecido es increíble; ella lo reconoció cuando señalaba que le ponía la película a su hija de dos años, quien no vacilaba en decir "mami, mami". A Irene Bedard la hemos visto recientemente en la serie 'The Mist' y en 'El árbol de la vida', de Terrence Malick.

Para un personaje tan mágico, estaba claro que había que irse a algo excesivo. Ursula no sería fácil de olvidar, por lo que habían de inspirarse en algún personaje 'cool'. Empezaron por Joan Collins, pero no era exactamente lo que querían, hasta que Howard Ashman, autor de las letras de algunas de las canciones de la película, se acordó de la 'drag queen' Divine. Ambos compartían entorno gay en Baltimore

Cuando te sientas agobiado por estar pluriempleado, acuérdate de Helene Audley, que seguro que tuvo una época de su vida en la que no salía de Disney. Fue el 'rostro' de Cenicienta, de su hermana Anastasia, de Aurora -la princesa de 'La bella durmiente'- y de Anita, la 'madre' de '101 dálmatas'. La elegancia y la gracias de Audley la convirtió en una de las favoritas de los estudios.